一部剧，预约人数突破千万，爱奇艺、腾讯两大平台铆足了劲宣传，所有人都以为武侠剧的天花板要被捅破了。

可谁也没想到，《赴山海》开播仅仅5天，网上对它的批评越来越多，很有要求下架的趋势。

点开评论区就会发现，观众们愤怒的理由出奇地一致，矛头直指这部剧从里到外的各种问题，让人无法反驳。

演员引争议

这部剧除了主角成毅，其他老戏骨的加盟，也添了不少的助力，尤其是张智霖、胡可和吕颂贤、邱心志等。

但是剧中有一个仅次于男主角的青年演员李凯馨，看着很让人出戏，每次出场都是面无表情，就像每个人都欠她似的，而且和男主没有一点CP感。

甚至还有网友扒出，曾经有一段疑似李凯馨“辱华”的录音在网上疯传，内容不堪入耳，瞬间点燃了网友的怒火。

尽管事后查明录音是别有用心之人伪造的，但在事件发酵最关键的时刻，李凯馨一方的公关处理显得十分随意。

在全网都在等一个明确说法的时候，她本人却在社交平台发了一个跳舞视频。

这种不合时宜的举动，被大众解读为对争议的漠视，即便后来真相大白，但已经败坏的路人缘却很难再捡回来了。

人民日报甚至都将《赴山海》的宣传内容从栏目中撤下，这一举动无疑是雪上加霜。这件事给《赴山海》带来的负面影响，远不是一句“录音是假的”就能抹平的。

不仅年轻演员有这些负面影响，那边德高望重的老戏骨丁勇岱也被扒出有问题。

事情的起因是一家名为“胖都来”的商场，从名字到商标，都高度模仿了以口碑著称的“胖东来”，这种“蹭热度”的抄袭行为引发了网友的集体抵制。

有网友发现，丁勇岱在那个时期，居然和其他几位明星一起，为这家山寨商场录制了祝福视频。

这一下，喜欢丁勇岱的观众彻底坐不住了。一个在荧幕上塑造了无数经典角色的老戏骨，竟然会为这种有争议的品牌站台，这让许多人直呼“滤镜碎了一地”。

这几件事给《赴山海》带来了“导演爱用劣迹艺人”的标签，这又劝退了一大批原本打算观望的观众。

后期制作也有了问题

如果说演员的场外风波只是外伤，那么剧集本身的制作问题，就是致命的内伤。观众本以为，只要剧好看，忍一忍演员的那些事儿也就过去了。

可当他们点开正片时才发现，这部剧从画面到声音，再到最核心的武打和剧情，几乎没有一处是能让人舒舒服服看下去的。

首先是视觉上的折磨。不知是哪位后期师傅调的色，整个画面白得发灰，尤其是在雨天场景下，整个屏幕泛着一层蓝光，演员的脸都看不出肉色，惨白得像刚从面粉堆里爬出来。

当镜头给到几个配角特写时，过高的对比度让他们的嘴唇红得异常扎眼，看上去不像江湖侠客，倒像是刚吸完血的精怪。

场景的廉价感更是扑面而来。男主角初登场的山顶，背景假得像是直接用绿幕抠上去的。

而所谓的名门大派“浣花派”所在的城镇，全景镜头下，那些房屋山水充满了塑料质感，让人一眼就出戏。

声音方面的问题同样严重。角色的台词常常被淹没在巨大的背景音乐里，很多时候不看字幕根本听不清演员在说什么。

比如男主角成毅说一句台词，嘴巴似乎没怎么张开，声音含混不清，观众听着费劲，都在猜测这到底是演员的台词功底问题，还是后期配音的锅。

甚至更让人奇怪的是，有一出戏，竟然是主角拿着台词本，这穿帮镜头可真是太明显了。这是把花絮都剪进去了吗，后期制作背锅可一点不冤。

打戏也是一团乱

不仅制作不精良，就连引以为傲的武侠中打戏这个灵魂也被弄没了。

剧中大量的打斗场面，全靠威亚吊着演员飞来飞去，偶尔慢动作对一掌、碰一下剑，就算完成了一次交手。那种拳拳到肉、见招拆招的武打设计几乎绝迹。

更让人无法接受的是，剧中一套拳法，竟然是人站在原地不动，靠着后期加上的各种光影特效就把敌人打退了。

这种场景，让人立刻想起了几年前被骂惨了的《雪中悍刀行》，同样的处理方式，当年被群嘲，如今换了部剧，怎么还有人在夸“精彩”？

剧情逻辑上的漏洞更是多到数不清。比如浣花派被围攻时，明明已经被提醒内部可能有奸细，掌门人却毫无防备之心。等到奸细在水里下毒，全派上下只能仓促突围。

突围战中，男主角一个人耍帅，身边的兄弟们一个个倒下，他却在关键时刻停下来大喊“别打了”，等兄弟死光，自己放完狠话又安然无恙地飞走了。

这种强行给主角开光环的剧情，已经完全脱离了武侠的范畴。没想到的是，就连外网都开始吐槽了！

丢了文化自信

制作上的全面拉垮，已经让观众的失望积攒到了极点。然而，压倒骆驼的最后一根稻草，是这部剧在文化立场上犯下的一个令人难以容忍的错误。

在新发布的一张宣传海报上，宣传方特意打上了“浮世绘”三个字来作为卖点。“浮世绘”是日本江户时代兴起的一种风俗画，是日本极具代表性的艺术形式。

一部标榜着“中国武侠”的电视剧，却拿日本的文化概念来为自己宣传，这操作让所有人都感到困惑和愤怒。

中华上下五千年的文化长河里，水墨丹青、工笔白描，哪一样不比“浮世绘”更贴合武侠的意境？

退一步讲，即便创作时借鉴了某些元素，也应该悄悄融入，而不是这样大张旗鼓地标榜出来，仿佛是在炫耀自己用了“洋气”的日本文化。

这种行为，在观众看来，不仅是对自身文化的不自信，更是对武侠精神内涵的一种颠覆。

结语

当一部作品连最基本的制作诚意和文化尊重都丢失时，再华丽的投资和再庞大的流量，也无法阻止口碑的崩塌。观众的眼睛是雪亮的，作品不行，谁也别想蒙混过关。